English Version → |
|
Produït per: www.anticteatre.com i www.vyrsodepseio.com |
[+] INFO
Què és el cav_a ? |
[+] SOBRE VYRSODEPSEIO
Des del març de 2011, la companyia grega ODC Ensemble gestiona la seva pròpia seu, Vyrsodepseio, un espai que havia sigut la major adoberia (fàbrica de tractament de pells) dels Balcans durant el segle XIX. La companyia l'ha transformat en un versàtil centre multi-espais per les arts escèniques contemporànies situat a l'àrea subdesenvolupada postindustrial de Votanikos, al centre d'Atenes. |
[+] SOBRE ANTIC TEATRE
Antic Teatre - Espai de Creació és un centre Cultural i Social independent situat en un edifici, patrimoni cultural, construït el 1650 al centre de Barcelona. Disposa d’una sala polivalent, bar, terrassa i jardí. També compta amb AdriAntic, un espai per a residències artístiques situat a la perifèria de la ciutat. |
★ 18 Desembre 19:30 ★ Trobada de Pere Faura amb artistes grecs ★ 19 Desembre 20:30 ★ Performances + debat amb el públic - 8 euros Lloc: Vyrsodepseio, Orpheos 174, Athens , Greece. Telèfon de reserves: 210-3453203 |
PERE FAURA
BIO [+]
Artista performatiu. Nascut a Barcelona el 1980, va estudiar música al Centre d’Educació Musical Diaula i al Conservatori Municipal de Barcelona durant més de deu anys, centrat en la flauta travessera i el cant. Va cursar estudis teatrals durant dos anys a l’Institut del Teatre de Barcelona, combinant-los amb els de ballet idansa contemporània a Àrea, espai de dansa i creació. Va estudiar un any de Comunicació Audiovisual a la Universitat Autònoma de Barcelona, on també va cursar el Màster d’un any en Cultura de Pau i prevenció de conflictes de la Càtedra Unesco. El 2002 es va traslladar a Amsterdam a estudiar-hi direcció coreogràfica a la School for New Dance Development, on es va graduar el 2006. Entre 2009 i 2011 cursa l’Amsterdam Master of Choreography a l’escola d’arts d’Asmterdam (AHK). COM A BALLARÍ, ha participat en diversos projectes amb coreògrafs com Jerôme Bel (The show must go on), Ivana Muller (While we ar holding it toguether), Carolien Hermans (Do you want to dance with me?, The sceptic, Body in bits and pieces) o Kyrstine Andersen (“WEGO”). El 2006 va ser seleccionat per participar en el Dance Web Scholarship Program for Contemporary Dance, dintre del festival Impulstanz, a Viena. COM A COREÒGRAF, els seus primers treballs van ser “panoramas, video and dance” (2004), “I belong to you image, sequence of panoramas” (2005), y “Solo” (2005), on treballa la relació entre dansa i vídeo. La producció “this is a picture of a person I don´t know” (2006) va guanyar el premi ITS Festival Choreography Award i va ser seleccionada per a la gira Dansclick Holland Tour, i s’ha representat a moltes trobades internacionals arreu d’Europa. El 2007 esdevé coreògraf resident al Frascati Theater d’Àmsterdam, on crea el curt “watching you” i el solo “discopolis”, desenvolupat posteriorment a Barcelona sota el títol “striptease programat”, i presentat dins del programa a Viatges a la Felicitat, al Teatre Nacional de Catalunya. A finals d’aquell any, comença a treballar en el seu tercer solo “striptease”, comissionat per l’ITS Festival, com a part del Choreography Award 2007. El 2008, estrena “striptease” al Something Raw Festival d’Àmsterdam i continua presentant en altres teatres internacionals. A l’estiu d’aquell any, el Kalamata Dance Festival de Grècia li encarrega una versió per tres dones de “striptease”, que s’enomenà “StripteaSeS”. I el desembre estrena a Àmsterdam la seva primera peça de grup per 5 noies “do you have a cigarette? and other ways of approaching”, una col·laboració entre el Frascati Theater(Ámsterdam), La Caldera (Barcelona), Operastate Festival (Bassano del Grappa) i Springdance Festival (Utrecht). El 2009 crea el curt “miratge cromàtic”, produït per Nu2’s (Barcelona) i comença la creació de “coser y cantar”, un estudi sobre la relació entre cantar i ballar, desenvolupat dins del projecte de “Pasantías” de Malqueridas (Barcelona) i que s’estrenerà el 2010 al Springdance Festival d’Utrecht. Al mes de juliol l’associació Prins Bernhard Cultuurfonds (Holanda) li dóna el premi Charlotte Köhler, en reconeixament a la seva carrera com a jove coreògraf. El 2010 continua presentant "coser y cantar" a diversos festivals d'Espanya com el MOV-S de Madrid i el Terrassa Noves Tendències. També crea la performace-instal.lació "los títulos nunca mueren" amb Inaki Álvarez, produït i estrenat al Festival Escena Poblenou, i la performance "bomberos con grandes mangueras", comissariada per Álex Brahim dins del projecte "CUVO", presentat al Matadero de Madrid. El 2011, desenvolupa la seva primera video-instal.lació anomenada “(s)expositions(s)” amb Joan Escofet com a treball final per a l’Amsterdam Master of Choreography. També comença la creació de “diari d’accions”, el segon projecte escènic amb Iñaki Álvarez sobre l'escenificació de titualrs de diaris, que gira per diferents indrets de Catalunya i Les Canàries. I comença la creació del seu nou solo “dansa Real Ja!”, amb col.laboració amb el Festival TNT de Terrassa i l'Antic Teatre i La Caldera de Barcelona. www.perefaura.com → |
" |
“STRIPTEASE” 2008 Durada: 40 min Concepte i direcció: Pere Faura Performers: Pere Faura i Demi Moore Video: Pere Faura Música: Carlos Jobim i Annie Lenox, mesclat per Ivo Bol Llums: Paul Schimmel i Pere Faura Tècnica: Israel Quintero Text extret de: "Undressing the First Amendment and Corestting the Striptease Dancer" de Judith Lynne Hanna "Striptease. The Art of Spectacle and Transgression" de Dahlia Schweitzer "Narrative Striptease in the Nightclub Era" de Ben Urish |
Asesorament dramatúrgic: Jeroen Fabius Productor: Frascati theater, Amsterdam Estrena: Frascati Theater, Something Raw Festival, febrer 2008 “Striptease” és un striptease al teatre i a la seva mirada. Un striptease, una performance i una conferència, que compara humorística i irònicament l'esdeveniment teatral amb l'art de despullar-se. Què esperem veure quan anem al teatre? I quan anem a veure un striptease? I quan anem a veure un show teatral anomenat “striptease”? “Striptease” parla d'aquestes espectatives; d'aquest mecanisme de desig en les dues convencions; de la seductiva relació entre el performer i l'espectador. Un espectador, la mirada del qual s'acaba convertint en el protagonista principal d'aquest striptease. |
" | “ON FIRE” 2010 Durada: 15 min Coreografia i interpretació: Pere Faura Música: Vivaldi + actors "on fire" producció: CUVO – comissariat per Alex Brahim Estrena: CUVO, Matadero, Madrid, December 11-12, 2010 |
En un intent de despullar els despullats, la peça re-visita l’imaginari pornogràfic com a pràctica coreogràfica. Amb estratègies que oscil.len entre la concreta re-contextualizació i la completa abstracció, un ballarí practica sol la dansa dual per excel·lència. Una masturbació sense soledad. Un striptease a l’arquitectura del plaer que el públic presencia en aquell espai entre ser espectador i ser voyeur, entre allò públic i allò privat, entre l’explícit y l’eròtic. Una reflexió nua, suada i bruta sobre la gimnàsia de l’excitació y la fisicalitat del desig. |
Produït per: |
Amb la col·laboració de: |